Mortal Kombat, O Filme (1995)

Mortal Kombat é um filme americano de fantasia e artes marciais lançado em 1995, dirigido por Paul W. S. Anderson e escrito por Kevin Droney. Baseado na franquia de videogame de mesmo nome, é a primeira investida da série de filmes de Mortal Kombat. Estrelado por Linden Ashby, Cary-Hiroyuki Tagawa, Robin Shou, Bridgette Wilson, Talisa Soto e Christopher Lambert, o filme segue um grupo de heróis que participam do torneio de mesmo nome, Mortal Kombat, para proteger a Terra de ser conquistada por forças malévolas. Sua história adapta principalmente o jogo original de 1992, ao mesmo tempo que utiliza elementos do jogo Mortal Kombat II, de 1993.

Mortal Kombat estreou nos Estados Unidos em 18 de agosto de 1995. O filme recebeu críticas mistas dos críticos, que elogiaram as sequências das artes marciais, a atmosfera e os valores de produção, mas criticaram as performances, o roteiro e a violência atenuada dos jogos. Apesar da resposta mista da crítica, foi bem recebido pelos fãs da série. Também foi um sucesso comercial, arrecadando US$ 122 milhões em um orçamento de US$ 18 milhões. Mortal Kombat foi seguido por uma sequência de 1997, Mortal Kombat: Annihilation, junto com duas séries de televisão: a sequência de animação Mortal Kombat: Defenders of the Realm (1996) e a prequela de Mortal Kombat: Conquest (1998-1999). Os sucessores não foram capazes de igualar o sucesso do filme original, no entanto, a série foi reiniciada com um filme de 2021.

Enredo (com spoilers)

Mortal Kombat é um torneio de artes marciais realizado uma vez a cada geração entre os representantes dos reinos da Terra e Outworld, concebido pelos Elder Gods em meio à invasão da Terra por Outworld. Se o reino de Outworld alcançar dez vitórias consecutivas, seu imperador será capaz de invadir e conquistar o reino da terra. Eles já venceram nove vezes.

O Monge Shaolin Liu Kang e seus companheiros, a estrela de cinema Johnny Cage e a oficial militar Sonya Blade são escolhidos por Rayden, o deus do trovão e defensor do Reino da Terra, para superar seus poderosos adversários para evitar que Outworld ganhe seu décimo torneio de Mortal Kombat consecutivo. Cada um dos três tem seu próprio motivo para competir: Liu busca vingança contra o anfitrião do torneio, Shang Tsung, por matar seu irmão Chan; Sonya busca vingança contra o chefe do crime Kano por assassinar um colega policial; e Cage tenta provar que suas habilidades em artes marciais são reais.

Na ilha de Shang Tsung, Liu é atraído pela princesa Kitana, a filha adotiva do imperador. Ciente de que Kitana é uma adversária perigosa porque é a herdeira legítima do trono de Outworld e que tentará se aliar aos guerreiros da Terra, Tsung ordena que a criatura Reptile a espione. Liu derrota seu primeiro oponente e Sonya se vinga de Kano quebrando seu pescoço. Cage encontra e quase não vence a luta contra Scorpion. Liu se envolve em um breve duelo com Kitana, que secretamente lhe oferece conselhos enigmáticos para sua próxima batalha. O próximo oponente de Liu é Sub-Zero, que parece imbatível por causa de suas habilidades de congelamento, até que Liu relembra o conselho de Kitana e usa um balde de água para derrotar Sub-Zero.

O príncipe Goro entra no torneio e esmaga impiedosamente todos os oponentes que enfrenta. Um dos colegas de Cage, Art Lean, é derrotado por Goro, e também e tem sua alma tomada por Shang Tsung. Sonya teme que eles possam não vencer Goro, mas Rayden discorda. Ele revela que seus próprios medos e egos os estão impedindo de ganhar o torneio. Apesar do aviso de Sonya, Cage chega a Tsung para solicitar uma luta com Goro. O feiticeiro aceita com a condição de poder desafiar qualquer oponente de sua escolha, a qualquer hora e em qualquer lugar que ele escolher. Rayden tenta intervir, mas as condições são acertadas antes que ele possa fazê-lo. Shang Tsung sai, Rayden confronta Cage pelo que ele fez ao desafiar Goro, mas fica impressionado quando Cage mostra sua consciência da gravidade do torneio.

Cage enfrenta Goro e usa astúcia e o elemento surpresa para enfrentar e derrotar o campeão em título. Agora desesperado, Tsung faz Sonya como refém e a leva para Outworld, com a intenção de lutar com ela como sua oponente. Sabendo que seus poderes são ineficazes lá e que Sonya não pode derrotar Tsung sozinha, Rayden envia Liu e Cage para Outworld para resgatar Sonya e desafiar Tsung. Em Outworld, Liu é atacado por Reptile (sob as ordens de Shang Tsung para impedir que ele e Cage resgatem Sonya), mas eventualmente ganha a vantagem e o derrota. Depois disso, Kitana se encontra com Cage e Liu. Ela revela ao par as origens dela mesma e de Outworld. Kitana se alia a eles e os ajuda a se infiltrar no castelo de Tsung enquanto aconselha Liu Kang sobre três desafios no castelo: Enfrentar seu inimigo, a si mesmo e seu pior medo.

Dentro da torre do castelo, Shang Tsung desafia Sonya a lutar com ele sob a falsa alegação de que sua recusa resultará na perda do torneio do reino da Terra. Tudo parece perdido para o reino da Terra até que Kitana, Liu e Cage apareçam. Como Sonya é secretamente libertada, Kitana repreende Tsung por sua traição ao Imperador, alegando que sua arrogância e ganância vão custar-lhe o torneio se ele não honrar seu acordo. Tsung desafia Cage, mas é contra-desafiado por Liu. Durante a longa batalha, Liu enfrenta não apenas Tsung, mas as almas que Tsung havia conquistado à força em torneios anteriores. Em uma última tentativa de tirar vantagem, Tsung se transforma em Chan. Vendo através da charada, Liu renova sua determinação e finalmente dispara um raio de energia no feiticeiro, derrubando-o e empalando-o em uma cama de estacas. A morte de Tsung libera todas as almas cativas, incluindo a de Chan. Antes de ascender para a vida após a morte, Chan diz a Liu que permanecerá com ele em espírito até que eles se reencontrem novamente.

Os guerreiros da Terra retornam ao Reino da Terra, onde uma celebração de vitória está ocorrendo no templo Shaolin de Liu, mas a alegria pára abruptamente quando a figura gigante do Imperador Outworld aparece de repente no céu e declara que ele veio para capturar as almas de todos. Rayden responde: "Acho que não", e os guerreiros assumem posições de combate.

Elenco

Christopher Lambert como Lord Rayden, deus do trovão e protetor do reino da Terra que guia os guerreiros em sua jornada. Ele deseja ajudar os heróis, mas como ele próprio não é mortal, ele não tem permissão para participar do torneio e pode apenas aconselhá-los e agir para evitar as trapaças de Shang Tsung.

Robin Shou como Liu Kang, um ex-monge Shaolin, que entra no torneio para vingar a morte de seu irmão. Ele também é o interesse amoroso de Kitana e um dos primeiros a notar sua simpatia pelo reino da Terra. Como na maioria dos jogos da série Mortal Kombat, Liu Kang é o protagonista principal. Este foi o segundo filme americano de Shou, já que seu primeiro papel americano foi em 1990, o filme feito para a televisão chamado Noites Proibidas.

Linden Ashby como Johnny Cage, um superastro de Hollywood que entra no torneio para provar ao mundo que suas habilidades nas artes marciais são legítimas. Ashby treinou caratê, tae kwon do e kung fu especialmente para este filme. Apesar da intensidade das cenas de luta juntamente com os atores realizando a maioria de suas próprias acrobacias, as lesões no set foram mínimas; a única ocorrência notável foi um rim machucado que Ashby sofreu enquanto filmava a cena de luta de Cage com Scorpion.

Cary-Hiroyuki Tagawa como Shang Tsung, um poderoso, sádico e traiçoeiro feiticeiro demoníaco, ele é o principal antagonista do filme que mata o irmão de Liu Kang, Chan. Tagawa foi a primeira e única escolha dos cineastas para o papel; ele foi instantaneamente selecionado depois que veio para o teste fantasiado e leu suas falas enquanto estava de pé em uma cadeira. Tagawa foi autorizado a jogar uma versão mais jovem de Shang Tsung para evitar a maquiagem excessiva que seria necessária para duplicar a aparência envelhecida do personagem no primeiro jogo.

Bridgette Wilson como Sonya Blade, uma oficial das Forças Especiais Americanas que perseguia Kano depois que ele matou seu parceiro. Wilson, que foi apelidada de brincadeira de "RoboBabe" durante a produção do diretor Paul W. S. Anderson, realizou todas as suas próprias cenas de ação, incluindo cenas de luta.

Talisa Soto como Kitana, a filha adotiva do imperador do Outworld que decide ajudar os guerreiros da Terra. Ela se sente atraída por Liu Kang, que retribui e segue seu conselho para ir mais longe. Soto já havia aparecido ao lado de Tagawa em License to Kill.

Trevor Goddard como Kano, um chefe do crime do submundo que une forças com Shang Tsung. Goddard retratou o personagem como um inglês cockney.

Chris Casamassa como Scorpion, um guerreiro morto-vivo sob o controle de Shang Tsung. O co-criador de Mortal Kombat, Ed Boon, fez a voz do personagem.

François Petit como Sub-Zero, um guerreiro criomancer sob o controle de Shang Tsung. A rivalidade entre Scorpion e Sub-Zero é brevemente mencionada por Shang Tsung no início do filme.

Keith Cooke como Reptile, uma criatura que serve Shang Tsung. Cooke retratou a forma humana do personagem, enquanto sua forma de lagarto foi gerada por computador. Os efeitos vocais do réptil foram fornecidos por Frank Welker.

Sandy Helberg como o diretor do último filme de Cage. Esta parte foi originalmente planejada como uma participação especial de Steven Spielberg, mas conflitos de programação o forçaram a desistir.

Kenneth Edwards como Art Lean, um artista marcial e amigo de Johnny Cage que compete no torneio.

Steven Ho como Chan, o irmão mais novo de Liu Kang.

Peter Jason como Mestre Boyd, o sensei de Johnny Cage.

Goro, o atual campeão do Mortal Kombat, é fisicamente retratado por Tom Woodruff, Jr. e dublado por Kevin Michael Richardson, ambos sem créditos. Frank Welker, que também forneceu efeitos vocais para Goro e Reptile, faz uma aparição sem créditos como a voz do Imperador Outworld.

Produção

Embora o filme seja baseado no jogo Mortal Kombat original, personagens e elementos de jogabilidade de sua sequência, Mortal Kombat II, foram incorporados. Após o sucesso da série, o produtor Lawrence Kasanoff se interessou por um filme da série e negociou com a empresa controladora da Midway, WMS Industries, se ele pode produzi-lo. WMS concordou e ganhou os direitos da série. A dimensão sobrenatural de Outworld não foi mencionada formalmente até o segundo jogo, no qual Jax, Kitana e Shao Kahn, o chefe final do jogo, também fazem sua estreia oficial; Kahn aparece brevemente na cena final do filme e é identificado apenas como "o imperador". O poder de roubar almas de Shang Tsung foi visualizado pela primeira vez em MKII como um de seus golpes finais Fatality, enquanto Liu Kang usa seu golpe especial "Chute de Bicicleta" do jogo. Depois de matar Scorpion em sua luta, Cage, em seguida, deixa cair uma foto autografada de si mesmo perto de seus restos mortais, em uma referência ao seu movimento final de Friendship. Os Sacerdotes das Sombras de Shang Tsung, vistos antes da batalha final, foram vistos pela primeira vez no segundo jogo como personagens de fundo.

Cameron Diaz foi originalmente escalado como Sonya Blade, mas desistiu devido a uma lesão no pulso e foi substituída por Bridgette Wilson. Steve James foi originalmente escalado para interpretar Jax, mas ele morreu de câncer no pâncreas um ano antes do início da produção do filme.

As filmagens começaram em agosto de 1994 e terminaram em dezembro de 1994. As cenas externas de Outworld foram filmadas na abandonada siderúrgica Kaiser (agora Auto Club Speedway) em Fontana, Califórnia, enquanto todas as cenas de Goro foram filmadas em Los Angeles. Os locais de filmagem na Tailândia eram acessíveis apenas por barco, então o elenco, a equipe e o equipamento tiveram que ser transportados em longas embarcações do tipo canoa. O gerente de locação Gerrit Folsom construiu uma casinha em uma área isolada perto do set para aliviar o problema de viagens repetidas de e para o continente. Os locais de filmagem na Tailândia incluem os templos Wat Phra Si Sanphet, Wat Chaiwatthanaram e Wat Ratchaburana. A chegada dos competidores da Terra por meio de barcos, a cena de meditação de Liu Kang e a luta entre Liu Kang e Kitana foram filmadas na Praia de Railay e na Praia de Phra Nang, respectivamente. A proa dos barcos foi equipada com esculturas ornamentais com cabeça de dragão e usada no filme como transporte secundário dos lutadores para a ilha de Shang Tsung.

Shou disse que no roteiro original ele "Liu deveria se apaixonar por Talisa Soto [Kitana]. Eu estava ansioso por isso, mas eles pensaram que teríamos tanta ação, que não queremos adicionar romance a isso. Então eles cortaram." Também roteirizada, mas não filmada, foi uma curta batalha entre Sonya e Jade, outra das servas de Shang Tsung, e uma cena em que Shang Tsung permitiu aos heróis uma noite para lamentar a perda de Art Lean e enterrá-lo no Jardim das Estátuas, sob a estátua de Kung Lao. O personagem Reptile foi originalmente omitido do roteiro, mas posteriormente adicionado em resposta aos grupos de foco que não ficaram impressionados com as primeiras sequências de luta do filme. Shou e Anderson notaram que nenhum dos dois sabiam qual seria a aparência do lagarto de Réptil até depois das filmagens, tornando a sequência pré-luta difícil de filmar.

O filme foi originalmente programado para ser lançado em maio de 1995 nos Estados Unidos, mas foi adiado para agosto. De acordo com Kasanoff, isso ocorreu porque os executivos da New Line Cinema sentiram que o filme tinha potencial para ser um sucesso de verão. Foi lançado em 20 de outubro no Reino Unido e em 26 de dezembro na Austrália.

Trilha Sonora

O álbum score do filme foi composto por George S. Clinton e lançado pela Rykodisc em 11 de outubro de 1995. O álbum da trilha sonora foi lançado pela TVT Records em 15 de agosto de 1995, e foi platina em menos de um ano alcançando a décima posição na Billboard 200.

Diferenças em relação ao Jogo

Embora o filme seja baseado no jogo Mortal Kombat original, personagens e elementos de jogabilidade de sua sequência, Mortal Kombat II, foram incorporados. A dimensão sobrenatural de Outworld não foi mencionada formalmente até o segundo jogo, no qual Jax, Kitana e Shao Kahn, o chefe final do jogo, também fazem sua estreia oficial; Kahn aparece brevemente na cena final do filme e é identificado apenas como "o imperador". O poder de roubar almas de Shang Tsung foi visualizado pela primeira vez em Mortal Kombat II como um de seus golpes finais Fatality, enquanto Liu Kang usa seu golpe especial "Chute de Bicicleta" do jogo. Depois de matar Scorpion em sua luta, Cage, em seguida, deixa cair uma foto autografada de si mesmo perto de seus restos mortais, em uma referência ao seu movimento final de Friendship. Os Sacerdotes das Sombras de Shang Tsung, vistos antes da batalha final, foram vistos pela primeira vez no segundo jogo como personagens de fundo.

Recepção

Bilheteria

Mortal Kombat estreou em 18 de agosto de 1995 e foi #1 nas bilheterias no fim de semana com US$ 23,2 milhões, quase oito vezes o valor de abertura do único outro lançamento naquele fim de semana, The Baby-Sitters Club. Na época, foi a segunda maior estreia em agosto, depois de The Fugitive, de 1993. O filme passou três semanas como número um, arrecadando US$ 73 milhões nos Estados Unidos. Também arrecadou US$ 51,7 milhões no exterior, para um total mundial de US$ 124,7 milhões. O filme se tornou a adaptação de maior bilheteria de um videogame, antes de ser ultrapassado por Pokémon: O Filme em 1998.

Críticas

De acordo com o Rotten Tomatoes, 44% dos 43 críticos deram ao filme uma avaliação positiva, com uma avaliação média de 4,8 / 10. O consenso dos críticos do site diz: "Apesar de uma atmosfera sobrenatural efetiva e visuais apropriadamente cafonas, Mortal Kombat sofre com sua trama mal construída, diálogo risível e atuação abaixo da média." Metacritic deu ao filme uma pontuação média ponderada de 60 em 100, com base em 13 críticos, indicando "críticas mistas ou médias". O público entrevistado pela CinemaScore deu ao filme uma nota média de "A–" em uma escala de A + a F.

Os críticos elogiaram sua atmosfera, sequências de lutas, valores de produção e visuais. No entanto, sua classificação PG-13 e, em menor medida, as performances e redação foram criticadas. Lisa Schwarzbaum, da Entertainment Weekly, chamou Mortal Kombat de "um anúncio estendido de cabeça vazia para a alegria dos joypads (filmado no estilo de cinema de Hong Kong ornamentado)" e também observou como "é notavelmente livre de sangue". De acordo com Stephen Holden do The New York Times, "Mortal Kombat pode ser descrito como junk food mitológica. Embora se fale que os três kombatants têm que enfrentar seus medos mais profundos para prevalecer, a ação é tão frenética e o diálogo tão mínimo que a alegoria não tem peso." Roger Ebert disse que estava "bem no meio" e observou que os fãs podem ficar desapontados com as mortes do filme sendo muito menos brutais do que os videogames Mortal Kombat, notoriamente violentos. Semelhante a Ebert, Marc Savlov do The Austin Chronicle mencionou que "É o equivalente cinematográfico de algodão doce e robôs Rock 'Em Sock' Em, mas você deve se lembrar, você adorava essas coisas quando era criança. Eu sei que gostava" dando-lhes um Classificação de 2,5 / 5 estrelas. Laura Evenson, do San Francisco Chronicle, mencionou "Mortal Kombat, o filme tem tudo que um adolescente pode desejar: cobras que se projetam das palmas das mãos de um vilão, lutas acrobáticas de kung-fu e duas garotas lutando. Tudo, isto é, mas um enredo interessante, diálogo decente e atuação convincente", comentando, no entanto, que provavelmente se tornará um clássico cult.

Kevin Thomas, do Los Angeles Times, fez uma crítica brilhante ao filme, escrevendo que "por mais impressionante que os efeitos especiais sejam a cada passo, ainda mais crucial é o design de produção, soberbo e criativo, de Jonathan Carlson, que combina locações exteriores da Tailândia, com vastos cenários que lembram o bárbaro e a grandeza de exóticos palácios de filmes antigos e épicos, de Maria Montez. O glorioso trabalho de câmera sombrio de John R. Leonetti e a trilha sonora de George S. Clinton completam a tarefa de trazer à vida o perigoso mundo de Outworld". Gene Siskel, do Chicago Tribune, deu uma nota de "polegar para cima" em Siskel & Ebert, chamando-o de "o único filme de videogame decente que ele já viu" e "muito divertido", dizendo que foi positivamente surpreendido por seus vários valores de produção de alta qualidade, incluindo os efeitos especiais "frequentemente sensacionais", locais exóticos e o elenco de personagens sendo "claramente desenhados em tipos atraentes". Leonard Klady, da Variety, concedeu ao filme 3,5 / 5 estrelas, afirmando que "Mas onde outros se afundaram no atoleiro da imitação, o diretor Paul Anderson e o escritor Kevin Droney conseguiram um equilíbrio viável entre a ação primorosamente coreografada e o contraponto visual e verbal irônico". Kim Newman, da revista Empire, disse: "Quando vier a grande luta para salvar o mundo, será difícil não desejar que Shung Tsu [sic] resolva o destino da humanidade perguntando a Liu Kang qual é a capital da Venezuela ... em vez de envolvê-lo em mais uma rodada de luta suja assistida sobrenaturalmente", com uma classificação final de 3 estrelas em 5.

Legado

Desde o seu lançamento, Mortal Kombat passou por uma reavaliação crítica. Muitos críticos consideram que é uma das melhores adaptações de videogame devido ao seu respeito pelo material de origem, as sequências de ação bem elaboradas e os papéis agora icônicos. O filme agora é considerado um clássico cult.

Em 2015, no 20º aniversário do filme, o Hollywood Reporter publicou um artigo contendo entrevistas com vários membros do elenco e da equipe, incluindo o ator Robin Shou, o produtor Larry Kasanoff, o diretor Paul W. S. Anderson e o compositor George S. Clinton que descreveu a produção problemática. Embora Matrix tenha sido creditado como o primeiro filme de Hollywood a empregar o wire-fu (uma tradição que vem do cinema de Hong Kong) durante as sequências de luta, esta é uma afirmação incorreta. Paul WS Anderson afirmou na entrevista que "Se você olhar para trás em Mortal Kombat, foi a primeira vez que aquelas grandes gags chinesas foram usadas em um filme ocidental. Obviamente, Matrix fez isso ao enésimo grau vários anos depois. Mas para a época, Mortal Kombat era muito vanguardista". Além disso, as sequências de luta do filme foram elogiadas pela crítica devido à sua influência em Hong Kong. Um editorial que discute o trabalho de Paul WS Anderson no Rotten Tomatoes rotulou algumas das lutas como icônicas, enquanto Bloody Disgusting comentou que "graças à velocidade cinética com que os atores se movem, a música de alta octanagem e, ironicamente, o movimento de a câmera, cada luta recebe um amplo sentimento e agressão”, elogiando principalmente as lutas de Scorpion / Johnny Cage e Liu Kang / Reptile.

Em 2020, durante seu 25º aniversário, o Rotten Tomatoes lançou um podcast intitulado "A pontuação do Rotten Tomatoes está errada sobre o Mortal Kombat", que tentava justificar por que "Mortal Kombat" deveria ter recebido uma pontuação mais alta (e recente) chamando-o de "adaptação cult de videogame favorita". Este sentimento foi ecoado por Arrow in the Head que também chamou Mortal Kombat de "colorido, ambicioso e surpreendentemente engraçado" com "Anderson amarrou tudo em torno de um elenco perfeito liderado pelo grande Robin Shou" chamando sua pontuação de IMBD de "perturbadoramente baixa" e chamando os fãs para "dar ao Mortal Kombat e à própria lenda Christopher Lambert, o amor e a admiração que merece". A Screen Rant também revisou Mortal Kombat rotulando-o de "clássico, especialmente para fãs de videogame" referindo-se à coreografia como de primeira, as locações como incríveis, a trilha sonora como pura perfeição e o elenco como dedicado e excepcional. A CBR mencionou que Mortal Kombat é "um clássico de artes marciais acima da média que foi muito divertido e facilmente um dos filmes de videogame mais reassistido, 25 anos depois". A Bloody Disgusting divulgou um editorial que descreveu Mortal Kombat como "um filme que presta uma excelente homenagem ao seu material de origem", enquanto a Collider afirmou que "O filme sabe como andar na linha entre a reverência e a estupidez".

A visão de Cary-Hiroyuki Tagawa sobre Shang Tsung é agora considerada o retrato ideal do feiticeiro com sua linha "Sua alma é minha" sendo agora oficialmente a marca registrada do personagem. A Screen Rant relatou que Tagawa foi "o melhor elenco do filme" considerando a performance icônica. Christopher Lambert como Lord Rayden também recebeu cobertura positiva com Arrow in the Head comentando que "(ele) emprestou maturidade de produção e poder de estrela para ajudar o novo diretor a implementar sua visão com confiança", enquanto a CBR mencionou que ele "rouba todas as cenas que aparece, proferindo falas ridículas como "O destino de bilhões depende de você", antes de rir e se desculpar".

Mortal Kombat 11 prestou homenagem ao primeiro filme com vários Easter eggs, trazendo de volta Cary-Hiroyuki Tagawa para interpretar Shang Tsung no enredo DLC "Aftermath". O conteúdo para download subsequente apresentaria vozes e semelhanças com Christopher Lambert, Linden Ashby e Brigette Wilson como Raiden, Johnny Cage e Sonya Blade, respectivamente.

Resumo

Direção: Paul Anderson
Roteiro: Kevin Droney (baseado no jogo Mortal Kombat, de Ed Boon e John Tobias)
Produção: Lawrence Kasanoff
Elenco: Linden Ashby, Cary-Hiroyuki Tagawa, Robin Shou, Bridgette Wilson, Talisa Soto, Christopher Lambert
Fotografia: John R. Leonetti
Edição: Martin Hunter
Trilha Sonora: George S. Clinton
Produção: Threshold Entertainment, New Line Cinema
Distribuição: New Line Cinema
Estréia: 18 de Agosto de 1995
Duração: 101 minutos
País: Estados Unidos
Idioma: Inglês
Orçamento: US $18 milhões
Bilheteria: US $122.2 milhões

Conteúdo traduzido, editado e expandido a partir da página em inglês da Wikipedia, em agosto de 2021.